News on your favorite shows, specials & more!

El teatro

un teatrero
#125El teatro
Posted: 11/18/24 at 12:08am

Dos cosas:

The Seven Streams of the River Ōta es una auténtica obra maestra. Las 7 horas se pasaron volando. Lloré, reí y estuve asombrado desde el primer segundo. Una historia absorbente, una puesta en escena espectacular, y unos actores brillantes. Esto es TEATRO. La visibilidad desde la butaca 1 de la fila 1 es inmejorable. Lo dicho: Una experiencia y un montaje mágicos, maravillosos e inolvidables.

- En cambio, Nada es un BODRIO; así, en mayúsculas. ¡Vaya co**zo! Y dicen que dura más de tres horas. Yo aguanté unos minutos y me fui. Era como estar viendo una de esas infumables telenovelas españolas de época de La1. Además, es como escuchar un audiolibro. La protagonista va narrando todo. Y cuando digo todo, quiero decir TODO: "La que está delante de mí es mi tía. Está sonriendo. Me está hablando. Me coje de la mano. Toca mi pelo ..." En fin, otro truño más del Centro Dramático Nacional.

un teatrero
#126El teatro
Posted: 11/18/24 at 12:14am

un teatrero
#127El teatro
Posted: 11/18/24 at 12:15am

Dos cosas:

The Seven Streams of the River Ōta es una auténtica obra maestra. Las 7 horas se pasaron volando. Lloré, reí y estuve asombrado desde el primer segundo. Una historia absorbente, una puesta en escena espectacular, y unos actores brillantes. Esto es TEATRO. La visibilidad desde la butaca 1 de la fila 1 es inmejorable. Lo dicho: Una experiencia y un montaje mágicos, maravillosos e inolvidables.

 

- En cambio, Nada es un BODRIO; así, en mayúsculas. ¡Vaya co**zo! Y dicen que dura más de tres horas. Yo aguanté unos minutos y me fui. Era como estar viendo una de esas infumables telenovelas españolas de época de La1. Además, es como escuchar un audiolibro. La protagonista va narrando todo. Y cuando digo todo, quiero decir TODO: "La que está delante de mí es mi tía. Está sonriendo. Me está hablando. Me coje de la mano. Toca mi pelo ..." En fin, otro truño más del Centro Dramático Nacional.

un teatrero
#128El teatro
Posted: 11/22/24 at 1:46am

Fotos de los ensayos del nuevo montaje de The Invention of Love:

https://www.hampsteadtheatre.com/whats-on/2024/the-invention-of-love/

Hay que bajar hasta "Video and Image Gallery".

un teatrero
#129El teatro
Posted: 11/25/24 at 1:43am

Fotos de los ensayos del nuevo montaje de The Little Foxes, que protagonizará Anne-Marie Duff y que se representará en el Young Vic de Londres entre el 2 de diciembre y el 8 de febrero:

https://www.youngvic.org/whats-on/the-little-foxes

También, tenemos las fotos de John Simm (Scrooge) y el resto del reparto de este año en el A Christmas Carol del Old Vic:

https://www.oldvictheatre.com/stage/event/a-christmas-carol-2024

Y un par de vídeos de los ensayos de Matthew Bourne's Swan Lake, que comienza sus representaciones en el Sadler's Wells la semana que viene:

 

 

un teatrero
#130El teatro
Posted: 11/29/24 at 1:19am

Fotos del nuevo montaje de The Importance of Being Earnest que se está representando en la sala Lyttelton del National Theatre de Londres:

https://www.nationaltheatre.org.uk/productions/the-importance-of-being-earnest/#gallery

El teatro

un teatrero
#131El teatro
Posted: 12/2/24 at 9:08am

La gramática de Ernesto Caballero está basada en una idea interesante:

La trama gira en torno a una mujer de la limpieza de la Real Academia Española (RAE) que, tras un accidente inesperado, desarrolla un conocimiento profundo de la lengua. Lejos de ser una bendición, esta nueva habilidad trastoca su vida, enfrentándola a un entorno que no está preparado para convivir con una corrección lingüística implacable. La obsesión por el buen uso del lenguaje la convierte en una especie de marginada social. La pieza toma un giro distópico cuando un neurocientífico propone una solución radical: someter a la mujer a un proceso de desprogramación lingüística, un "reseteo" para devolverla a su estado original y que pueda reintegrarse a la sociedad.

No obstante, como obra de teatro, La gramática no funciona. Su mayor problema es que es demasiado larga. Tras una media hora, la obra ya no da más de sí, pierde fuelle y se convierte en un insípido chicle que el señor Caballero estira durante una hora y veinte minutos.

Es verdad que tiene momentos interesantes y divertidos - por ejemplo, me gustaron mucho el vídeo en el que desparecen grandes figuras de la literatura española del cerebro de la protagonista y su transformación final en una choni de barrio -, pero, insisto, le sobran, por lo menos, unos veinte minutos. Además, no aporta nada nuevo; porque aunque en la obra se insiste en que la situación es como la de Pigmalión, pero al revés, la obra trata básicamente los mismos problemas: el uso de la langua y lo que le pasa a las personas cuando salen de su hábitat familiar y se adentran a uno extraño. Solo - ¿o es Sólo? - que la obra de Bernard Shaw es infinitamente superior.

Eso sí, María Adánez y José Troncoso están muy bien.

La visibilidad desde la butaca 1 de la primera fila de la grada 3, es decir, la central, es perfecta:

https://i.ibb.co/xDbNh8k/20241201-193247.jpg

La obra se representa en la Sala Max Aub de Nave 10 Matadero hasta el 22 de diciembre:

https://tienda.madrid-destino.com/es/nave-10/la-gramatica/

un teatrero
#132El teatro
Posted: 12/8/24 at 4:03pm

Dos cosas:

Todos pájaros de Wajdi Mouawad tiene un relativamente buen primer acto, pero el segundo acto es mediocre, aburrido e innecesario.

 

Sigo sin entender la admiración hacia este hombre. Ninguna, absolutamente ninguna de sus larguísimas obras llenas de previsibles giros argumentales y simbolismo que solo impresionaría a un profesor de primaria me ha parecido digna de elogio.

El montaje no está mal, pero el segundo acto del texto es simplemente infumable con esos interminables y tediosos monólogos llenos de contenido, comparaciones y símbolos irrisorios. Aunque todos los actores están bien, quiero destacar a Anabel Moreno.

La visibilidad de la butaca 2 (la que está justo en el centro de la fila) de la tercera fila es perfecta:

https://i.ibb.co/z5DcKpq/20241208-173435.jpg

https://i.ibb.co/VNLwy69/20241208-173443.jpg

En la Sala Verde de los Teatros del Canal hasta el 29 de diciembre:

https://i.ibb.co/f4Bwwc3/20241208-171620.jpg

https://i.ibb.co/yRsznM3/20241208-171958.jpg

https://www.teatroscanal.com/espectaculo/todos-pajaros-mario-gas-mouawad-tc2425/

- Fotos del montaje de The Little Foxes que se está representando en el Young Vic de Londres:

https://www.youngvic.org/whats-on/the-little-foxes

Updated On: 12/8/24 at 04:03 PM

un teatrero
#133El teatro
Posted: 12/12/24 at 2:13pm

Fotos de The Invention of Love:

https://www.hampsteadtheatre.com/whats-on/2024/the-invention-of-love/?tab=dates

El teatro

 

El teatro

 

El teatro

 

El teatro

 

El teatro

 

El teatro

 

El teatro

 

El teatro

 

El teatro

un teatrero
#134El teatro
Posted: 12/18/24 at 10:32am

Un momento del montaje de La cenicienta de este año de la Royal Opera House:

 

¡Ganazas!

Por cierto, han puesto a la venta varias entradas baratas para los asientos en las tres primeras filas del patio de butacas para Ballet Shoes - otro montaje que tengo muchas ganas de ver y que se representa en la sala Olivier del National Theatre:

https://www.nationaltheatre.org.uk/productions/ballet-shoes/

Son un poco incómodas, pera la visibilidad desde esta zona es perfecta, simplemente inmejorable.

un teatrero
#135El teatro
Posted: 12/26/24 at 6:26pm

Acabo de ver el montaje de A Christmas Carol que ha dirigido Matthew Warchus y que se está representando en el teatro Old Vic de Londres. Y me ha gustado muchísimo.

La versión de Jack Thorne es muy buena y conmovedora, la puesta en escena es maravillosa (las luces de los faroles que cuelgan del techo, la música, el frío que se siente literalmente durante los momentos más oscuros, la conmovedora escena en la que Scrooge se ve a sí mismo de joven sobre su ataúd y le pide al joven Scrooge entre lágrimas que sea cualquier cosa menos en lo que se va a convertir, o ese momento mágico en el que empieza a nevar sobre el público son solo algunos de los ejemplos) y todos los actores son geniales, especialmente, John Simm cuyo Scrooge me ha encantado - un Scrooge totalmente alejado de la caricatura; un Scrooge complejo e interesante que piensa, actúa, siente y padece.

Además, desde el momento en el que entras en la sala y hasta que sales, notas alegría y espíritu navideño en el aire. Me ha encantado que, cuando entras en la sala, los acomodadores te reciban con las deliciosas mince pies.

En fin, si tenéis la oportunidad, no dudéis en ver y disfrutar de este A Christmas Carol. Yo salí encantado del teatro esta noche.

Estaba sentado en la butaca 29 de la fila K de stalls, es decir el patio de butacas. La fila K es la tercera fila en la zona lateral de la sala y la visibilidad desde la butaca 29, que desde el punto de vista del espectador está en el lado derecho del escenario, es muy buena.

Un par de anécdotas:

- Antes del comienzo de la función, uno de los actores, empezó a charlar conmigo y cuando le dije que vivía en Madrid, el chico empezó a hablar español muy bien. Fue súper majo.

- Durante el descanso, se estropeó una de las cuatro puertas que se levantan desde el escenario, así que, durante el segundo acto, solo hubo tres puertas. Uno de los tramoyistas nos pidió que nos imaginaramos que estaba ahí.

Fotos del teatro:

https://i.ibb.co/CbR5gsR/20241226-175356.jpg

https://i.ibb.co/fYf86dV/20241226-212007.jpg

Foto del programa de mano:

https://i.ibb.co/yyrYjjk/20241226-215642.jpg

Foto del reparto de esta tarde:

https://i.ibb.co/8X01p4m/20241226-180524.jpg

Fotos del escenario desde mi butaca:

https://i.ibb.co/tXvKPmY/20241226-183435.jpg

https://i.ibb.co/47hcMh2/20241226-182807.jpg

https://i.ibb.co/tB2HSnC/20241226-183440.jpg

https://i.ibb.co/N1K5gf4/20241226-182759.jpg

https://i.ibb.co/9qXkWsM/20241226-183513.jpg

El tráiler del montaje cuando se representó en Broadway en el 2019, donde ganó cinco premios Tony - Best Original Score, Best Scenic Design in a Play, Best Costume Design in a Play, Best Lighting Design in a Play y Best Sound Design of a Play:

 

Más información sobre el montaje:

https://www.oldvictheatre.com/stage/a-christmas-carol-2024/

Updated On: 12/27/24 at 06:26 PM

un teatrero
#136El teatro
Posted: 12/28/24 at 3:33am

Ayer fui a ver The Invention of Love y Matthew Bourne's Swan Lake.

Tenía muchísimas ganas de ver el montaje de The Invention of Love de Tom Stoppard que se está representando en el Hampstead Theatre de Londres. Es una de mis obras de teatro favoritas, pero hasta ahora no la había visto representada en ningún sito excepto en mi cabeza. De hecho, hacía más de 25 años que la obra no se representaba profesionalmente en el Reino Unido. Así que compré mi entrada nada más se pusieron a la venta y cuando todavía no se sabía qué actores iban a participar en el montaje. Y ayer salí encantado del teatro. Con lágrimas en los ojos de la emoción.

Tras morir y mientras espera cruzar el río Estigia para dirigirse al más allá, el poeta y erudito en textos clásicos, A. E. Housman repasa los momentos claves de su vida, su amor no correspondido hacia su atractivo y atlético compañero de universida Moses Jackson y la época victoriana en la que vivió. Además, la obra examina la homosexualidad a través de la historia y dos de sus temas claves son tempus fugit y carpe diem.

If I had my time again, I would pay more regard to those poems of Horace which tell you you will not have your time again. Who knows how many tomorrows the gods will grant us? Now is the time, when you are young, to deck your hair with myrtle, drink the best of the wine, pluck the fruit…

Me encanta cuando Oscar Wilde le dice: Mientras yo vivía mi vida, por muy trágica que al final fuese, ¿t dónde estabas tú? Y Housman responde amargado: En mi casa. De hecho, toda la escena con Oscar Wilde es una joya. Y Dickie Beau es espléndido como Oscar Wilde en este montaje. Hay un momento que no me esperaba y que me impactó mucho. Lo pongo como spoiler:

 
Click Here To Toggle Spoiler Content

 

De verdad, me inclino ante Blanche McIntyre, la directora del montaje, porque ha creado un montaje simplemente maravilloso. En cada momento del montaje se nota el respeto y la admiración que tiene hacia la obra. Es, sin lugar a dudas, uno de los mejores montajes que he visto en mi vida.

La puesta en escena es simplemente perfecta: sencilla, pero visualmente bonita - e incluso espectacular en algunos momentos. La señora McIntyre y Morgan Large, el diseñador, han creado con la ayuda de Peter Mumford (diseñador de la iluminación) y Max Pappenheim (el compositor) un montaje en el que la acción se desarrolla sobre dos niveles y una atmósfera onírica y melancólica. A excepción de una cosa, lo que se puede ver sobre el escenario del Hampstead Theatre es lo que me imaginaba en la cabeza cada vez que leía la obra

¡Cuántas veces me he imaginado esa escena en la que Housman habla del amor no correspondido que siente hacia Jackson mientras vemos a éste correr en la distancia! Es uno de los momentos más hermosos de la obra. Pues este viernes no pude evitar llorar de emoción cuando lo vi sobre el escenario, porque era tal y como me lo imaginaba:

Housman se acerca al público iluminado por un foco y Jackson aparece como en un sueño, corriendo hacia Housman y nosotros, pero sin avanzar, detrás de un telón de gasa en la plataforma que está encima de la parte trasera del escenario. En pocas palabras: poesía transformada en una bellísima imagen. Ya os digo, estaba emocionadísimo. Teníais que ver los lagrimones que caían por mi cara.

Los actores son magníficos. No puedo destacar a ninguno, porque todos brillan sobre el escenario. ¡Todavía no me puedo creer que estaba sentado a menos de medio metro de actorazos como Simon Russell Beale y Matthew Tennyson mientras los veía actuar en una de mis obras teatrales favoritas!

El único que no me ha gustado es Ben Lloyd-Hughes que interpreta a Jackson, pero porque yo me imagino a Jackson de otra forma. Solo hay que ver la foto del auténtico Jackson para entender lo que quiero decir:

El teatro

En fin, si podéis, id corriendo a ver este montaje de The Invention of Love. Yo intentaré verlo, por lo menos, una vez más. Eso sí, es muy recomendable leer la obra antes, porque Stoppard no es fácil. Es un erudito y escribe obras que obligan al espectador informarse sobre lo que va a ver, prestar atención, escuchar y pensar durante la función, y seguir pensando e investigando sobre la obra al salir del teatro. De hecho, cuando la obra se estrenó en Broadway, le daban al público un libreto de 30 páginas en el que aclaraban las alusiones históricas y académicas. Han hecho algo parecido esta vez, ya que el progra de mano incluye varios ensayos y un maravilloso y claro análisis de cada uno de los personajes reales que aparecen o se mencionan en la obra.

Los asientos del patio de butacas están colocados en forma de U. Yo estaba sentado en la butaca 7 de la fila E. Es la butaca que está justo en el centro de la zona central y la fila E, para mi sorpresa, es la segunda fila. La visibilidad era simplemente perfecta.

La función dura aproximadamente tres horas y hay un descanso.

Fotos del teatro:

https://i.ibb.co/W0srCdL/20241227-134011.jpg

https://i.ibb.co/JygbX7J/20241227-133856.jpg

https://i.ibb.co/4RCBqQT/20241227-133709.jpg

Fotos del programa de mano:

https://i.ibb.co/Vp60myg/20241227-230522.jpg

https://i.ibb.co/vDrt6Mq/20241228-083728.jpg

https://i.ibb.co/QM36VCq/20241228-083709.jpg

Fotos del escenario desde mi butaca:

https://i.ibb.co/r0K33tw/20241227-140221.jpg

https://i.ibb.co/Tcr8m6v/20241227-154905.jpg

https://i.ibb.co/dPCF81H/20241227-154921.jpg

Más información sobre este nuevo montaje:

https://www.hampsteadtheatre.com/whats-on/2024/the-invention-of-love/

Y el libreto informativo que crearon cuando la obra se estrenó en Broadway en 2001:

https://www.lct.org/explore/magazine/invention-love/

Updated On: 12/28/24 at 03:33 AM

un teatrero
#137El teatro
Posted: 12/29/24 at 4:10am

Matthew Bourne's Swan Lake The Next Generation fue el primero de los dos montajes de Matthew Bourne que tengo planeado ver.

 

Creo que todo el mundo ya conoce la rompedora y homoerótica versión del señor Bourne del famoso ballet de Chaikovski en la que los cisnes son interpretados por atractivos y atléticos hombres en vez de por delicadas bailarinas en tutús por lo que no voy a dedicar mucho tiempo a la historia. Lo que sí quiero decir es que el viernes, por desgracia, salí decepcionado del teatro Sadler's Wells.

En ningún momento tenía la sensación de estar viendo un montaje digno del escenario del famoso teatro de Londres. Sí, era El lago de los cisnes de Matthew Bourne, pero la puesta en escena de esta nueva versión parece pensada más para llevar el espectáculo de gira que en impresionar al público de Londres.

Por ejemplo, el Príncipe está interpretado desde el principio por un bailarín adulto y la escena del Swank Pub ha perdido todo el color, la creatividad y el atrevimiento - ya no hay adolescentes macarrillas que intentan colarse en el pub, viej@s travestís/transexuales, hippies pijos o marines borrachos, y la bailarina amargada ya no tiene acompañantes. Además, el cuerpo de baile estaba desganado. Tan desganados estaban los bailarines, que incluso hubo momentos en los que casi me quedé dormido. Si esta es "la siguiente generación" de bailarines, Matthew Bourne tiene un gran problema.

Por último, al pobre Jackson Fisch, un bailarín maravilloso que me encantó y conmovió en Romeo+Juliet como el tierno Balthasar, el novio de Mercutio, el papel del Cisne/Extraño le queda muy, pero que muy, grande. Como el Extraño, parecía más el amigo gay de las mujeres que intentaba seducir que un magnético y carismático seductor.

Los únicos que se salvan son el maravilloso Leonardo McCorkindale como el Príncipe y la divertidísima Katrina Lyndon como la Novia; y la orquesta del teatro Sadler's Wells.

Cuando salí del teatro me dije: Este montaje está creado únicamente para sacar dinero a la gente. En fin, no me arrepiento de haber visto el montaje, pero no lo recomiendo. A ver qué tal está Oliver! del señor Bourne.

Estaba sentado en la butaca 15 (la que está en el centro de la fila) de la fila D del patio de butacas y la visibilidad desde este asiento era perfecta.

El programa de mano, que cuesta ocho libras, incluye dos artículos sobre la creación, el significado y la importancia de El lago de los cisnes del señor Bourne y un montón de fotos.

Fotos del teatro:

https://i.ibb.co/pxG7ZKp/20241227-183921.jpg

https://i.ibb.co/tQVmdDz/20241227-180430.jpg

https://i.ibb.co/pjKkXsX/20241227-180440.jpg

https://i.ibb.co/PQ4RFxf/20241227-180655.jpg

https://i.ibb.co/Bf16P02/20241227-182905.jpg

Foto del programa:

https://i.ibb.co/ZLmC1R2/20241227-230402.jpg

Foto del reparto de la función que vi:

https://i.ibb.co/L9mnVdR/20241227-184238.jpg

Fotos de cómo se veía el escenario desde mi butaca:

https://i.ibb.co/yYP5RHn/20241227-192445.jpg

https://i.ibb.co/F4k45Xq/20241227-210408.jpg

Más información sobre el montaje:

https://www.sadlerswells.com/whats-on/new-adventures-matthew-bournes-swan-lake-the-next-generation/

Y ayer, fui a ver el montaje del Cenicienta del Royal Ballet and Opera House. Es un montaje clásico de un ballet clásico con una puesta en escena ESPECTACULAR y bailarines de primera categoría. Hay momentos, como el final del primer y segundo acto, que ponen los pelos de punta con la combinación de la música de Prokófiev interpretada por la magnífica orquesta del Royal Ballet and Opera House y la IMPRESIONANTE puesta en escena.

Mi Cenicienta era la gran y maravillosa Natalia Osipova y el Príncipe era el guapísimo Reece Clarke. Y las dos divertidísimas Hermanastras Malvadas eran interpreradas por Luca Acri y el legendario Gary Avis.

 

Estaba sentado en la butaca 42 de la fila A del Anfiteatro. Es un asiento que incluye un descuento, ya que hay una barra delante que puede resultar incómoda para las piernas. Me costó 73 libras. Os juro que la barra no molesta en absoluto. Estaba yo más cómodo que el señor alto que estaba sentado a mi derecha y que había pagado 20 libras más por su asiento. Además, la visibilidad desde la butaca es muy buena, ya que, además de ver todo el escenario, a excepción de un pequeño trocito de la parte delantera izquierda desde el punto de vista del espectador, se ven las expresiones faciales de los bailarines.

El programa, que cuesta 10 libras, incluye información interesante sobre este ballet y muchas fotos de diferentes montajes.

Foto del programa:

Foto del reparto de la función de ayer de las 7 de la tarde:

https://i.ibb.co/9ZCz6fP/20241228-180934.jpg

Fotos de la genial orquesta:

https://i.ibb.co/1nSKHH0/20241228-201029.jpg

https://i.ibb.co/stR9wQv/20241228-201025.jpg

Fotos de cómo se veía el escenario desde mi butaca:

https://i.ibb.co/h2SGvfV/20241228-183510.jpg

https://i.ibb.co/Btxd5rf/20241228-200516.jpg

https://i.ibb.co/4f0vNHz/20241228-200554.jpg

Fotos de los saludos finales:

https://i.ibb.co/JHjrWTT/20241228-214222.jpg

https://i.ibb.co/YcKRJxc/20241228-214226.jpg

Más información sobre el montaje:

https://www.rbo.org.uk/tickets-and-events/cinderella-details

un teatrero
#138El teatro
Posted: 12/31/24 at 10:40am

También os animo a ver Ballet Shoes que se representa en la Sala Olivier del National Theatre. Vi el montaje ayer después de Oliver! y me encantó.

Basada en el libro de Noel Streatfeild, la obra cuenta la historia de las tres hermanas Fossil que van aprendiendo quiénes son y lo que quieren ser en la vida en un mundo hostil para mujeres con grandes ambiciones con la ayuda de su tutora Sylvia, su niñera Nana y una serie de curiosos inquilinos que viven con ellas en su enorme casa en ruinas llena de fósiles de dinosaurios.

La historia es maravillosa, la puesta en escena impresionante y los actores estupendos. Me encantó ver a las maravillosas Jenny Galloway y Helena Lymbery. Pondré como spoiler momentos que me impresionaron mucho:

 
Click Here To Toggle Spoiler Content

 

Si os gustan historias optimistas de empoderamiento que parecen cuentos y que tienen mensajes maravillosos que transmitir, no os perdáis este montaje.

Estaba sentado en la butaca 25 de la fila B del patio de butacas. La mejor butaca de todo el teatro por mucho que digan que la visibilidad es reducida. De reducida no tiene absolutamente nada. Es perfecta. La butaca está practicamente en el centro de la fila y a diferencia de otras butacas de la fila, delante y al lado derecho tiene un hueco, así que las cabezas de los de la fila A no molestan y uno tiene espacio para dejar sus cosas y estirar las piernas. Y sólo cuesta ¡25 libras!

Fotos del teatro:

https://i.ibb.co/PcksFvm/20241230-181413.jpg

https://i.ibb.co/wMKTkq6/20241230-181436.jpg

https://i.ibb.co/zs0J2j0/20241230-181507.jpg

https://i.ibb.co/NVtZRhZ/20241230-182237.jpg

Fotos de cómo se veía el escenario desde mi butaca:

https://i.ibb.co/DtQs8X3/IMG-20241230-WA0004.jpg

https://i.ibb.co/WFQk6nY/20241230-183810.jpg

https://i.ibb.co/b69xqVs/20241230-183835.jpg

https://i.ibb.co/71mdH7m/20241230-203610.jpg

https://i.ibb.co/pfPW457/20241230-203603.jpg

https://i.ibb.co/7kPxJ6b/20241230-203637.jpg

Tráiler del montaje:

 

Más información sobre el montaje:

https://www.nationaltheatre.org.uk/productions/ballet-shoes/

Updated On: 12/31/24 at 10:40 AM


Videos